水墨是中国的画主要表现形式之一，更多时候被视为中国传统绘画，也就是国画的代表。基本的水墨画，仅有水与墨，黑色与白色，墨为主要原料加以清水的多少引为浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等，画出不同层次的墨色五彩，别有一番韵味称为“墨韵”，注重笔墨意趣，当然也是可以用彩，只是施彩方式比较直接简单，不像重彩那么复杂，侧重讲究用笔用墨。
谈到水墨，在当下很难回避新水墨，新水墨是85新潮后对水墨画的创新和探索，南京艺术学院的国画既能继承上海美专的传统，吸取上海画派的精华，又能注意到作为新金陵画派的主要场地，发挥南艺国画专业的特色，但总的来说还是讲究传统的笔墨精神。南艺学子是在校期间，都是以传统笔墨和扎实功底著名的，在毕业后往往各有所向，各展所长，在新水墨的创新探索中也是有一大批优秀的艺术家的。
此次展览我们邀请了9位南京艺术学院国画系的新秀，他们的导师都是目前江苏画坛的领军人物，有张友宪、周京新、于友善、孔六庆、徐建明、尚可等，他们的作品又各有不同的韵味：刘红的山水浑动有山林气、朱剑的花鸟生动明快有思想、张丹的人物淡雅新颖时尚、罗拥军的人物语言和视角独特体现人文关怀、高翔的山水浑朴有灵性、徐珍的花卉拙诚畅快、康羽的山水古朴隽秀、章柳燕的人物细腻有生气、魏晋的人物拙朴禅意浓厚。
艺术家在研究生毕业这个阶段，既是一个结点也是一个起点，未来是谁也无法预料的，在此这次展览寓意新生的源泉，愿他们的艺术如百卉之萌动新机、如利刃之新发于硎、如长江之源源不断。
——赵玄晔2014年6月8日
