文 / 寻馥（ 香港艺术理论研究者，艺评人 ）
杜华林油画《 天地之门 》
美国艺术家联合会 第113届年度艺术大展
奥尔登 · 布莱恩
传统风景专项金奖（ 2026 ）
南风之薰兮，可以解吾民之愠兮。
南风之时兮，可以阜吾民之财兮。
——《南风歌》，相传为舜所作，载《孔子家语 · 辩乐解》
解愠，消解心中的怨愤。一曲南风，寄托着安民、富民的愿望；落在平遥梁村天顺堡北门，便成了往来人们抬眼可见的两个字。
杜华林将这道门收入《天地之门》—— 然，南风无形，何以入画？
砖，层层叠起，先留住了目光。垒成墙，已蒙了沙土。干燥，灰黄、黧黑…… 是日光贴着砖缝缓缓铺开，连野草丛生的墙根也不肯放过，曝露了流水凹蚀的沟痕，暗示了这里曾经 ——又将一些故事带走，剩下裸露的石块，仍沉在原处。
古旧与寂然，如是情绪，渐染心头……
可野草在歌唱！
浅蓝的细笔斜斜掠过土坡，粉紫躲进石隙，橙黄、赭红从灰褐间探出；淡淡的绿，零星，鲜明，贴着枯枝生长。细碎的色点像蝴蝶蹁跹，飞到暗淡的砖墙，便添一息快意；落在曝露的岩石，又生出一时新景。
它们的放肆是不论所扎根的土地积了多少往事，仍敢无畏地结构日光，以自身折射出的跃动让一切阴影之下——就连沉寂了经年、缄默困顿的砖块也纷纷现了色彩，为来者谱写着通向“解愠”之门的视觉序曲。光斑跳跃着、聚合着，指向远处的亮，一线石路，打通内外，接续过往与前方……也恰在这些细微的笔触中，苍凉不再苍茫，愠恚正悄然消解。
于是，当逆旅行人真正看进城门，随石路往前，穿过幽暗的拱洞，眼前早已不是城内促狭扑面的“眼前”：
日光普照，天地横陈。
开阔似远，但近处还有一抹新绿触手可及。只一点欣欣然，已足以慰藉。
《 天地之门 》是一缕善意，予旅人，予观者，也予自己。
生于陕西华阴，杜华林幼时曾在华山脚下的西岳庙渡过一段难忘的时光。青石地面、汉白玉栏杆、古树与碑刻……在他尚未懂得为历史惆怅以前，岁月的沉淀已嵌入他的审美，并成为他后来追求的创作格调。
中山大学艺术学院教授、艺术评论家杨小彦谈及杜华林作品时写道：“那是一只伸向时间的无形之手。”
秦汉隋唐的都城旧事，散落在关中的遗迹与地名里；但属于孩子的记忆，却可以很近，近到只关乎脚下的石、身边的树，然后悄然写入命运——往后余生，始终魂牵梦萦。他自愿沿着古道逆潮流而上，去追寻、并重新拣拾那些被时光遗落的美感。
杜华林早年一心向往油画，考入西安美术学院时，却因专业当年未招生而转而学习平面设计，后来以设计为业，借摄影延续对绘画的热望。2015年的访谈里，他还曾为久未实现的画家梦想感到遗憾。
不过，理想仍在叫嚣，从未停歇。他便毅然从现实抽身，踏上了为自己寻求“解愠”的漫长旅途。十余年间，他一次次独自驱车走进西北采风，面向河西的壮阔、苍美与崇高为之动容。镌刻进骨血里的亲切、熟稔使他恍然，也更加坚定：风沙、旧色、孤独的景象，与一眼万年的故事就是他的心之所向，亦是他精神栖居的理想世界。
无际黄土间的天光乍现犹如神衹，终为他开拓了思路：将人生道路伸向的陌生处带回到熟悉的直觉里；将曾经绕行的设计与摄影，逐一汇入画布。相机留下现场，电脑容他挪移、拼合景物；构图的取舍、色彩的温度，仍须由自己的眼睛与心意一一辨认。
再以数月的笔触，将那些选择落定——对技术的创造性运用，让他笔下的景象以写实的形态落地、重组，而情绪最终的指向与敞开，终究在于那个有所眷恋、取色落笔之人。
《天地之门》的墙由上千块青砖垒成，其上风化的斑驳、砖缝的崎岖，宛若可触…… 属于现实的细节须得经艺术家一分分辨认、一笔笔描摹，带着对极致写实的执着、在自己的时间里极其缓慢地抵近——乃至门前，墙内原有的熙攘被慷慨解放，化作为他在岁月的踽踽中觅得的开阔与释怀。梁村依旧，所见已迥然。
厚重的砖墙承接往昔，明亮的原野则容许精神继续载梦前行。属于现实的细节如此可信，循路望去，却抵达了一处经由心意重新安排的天地。失落的岁月无法重来，他仍可在画中与往昔相逢，为未尽的愿望留出远方。
这道门，仿佛自身开悟之门，开在画中，也开在艺术家自己心里。
“安静，厚重，有故事。”他如是描述自己的追求。
安静中藏着轻快的色点，厚重处留着可以穿行的空隙；故事讲到门前，随之把后面的路留给来者。
入世，抑或出世？留恋，抑或启程？同一道门，容得下不同的人生。
至此再读《天地之门》，惊觉自己早已置身其中。一城、一景、一出入，牵出画家的来路，又在观看中向旁人敞开。我们或终其一生都未必会识得梁村，未必见得北门“解愠”内的闭塞，未必遭逢西北的风沙捶打，却都曾盼望，或在未来某刻某地盼望：自己能渡过一段逼仄，见一处开阔，嗅一株新绿的芳香……
这般普世的感受几乎无差别、跨地域、跨文化地属于世间众生。
2026年，《天地之门》获美国联合艺术家协会（AAA）第113届年度大展奥尔登 · 布莱恩传统风景专项金奖（Alden Bryan Memorial Medal for Traditional Landscape）。协会1914年创立于纽约，延续着百余年的年度展览传统；本届面向全球艺术家征集作品，由专业评审遴选，将这一传统风景奖与协会其他油画奖同列油画类别的奖金最高一档。此前，杜华林已获评审团特别奖、银奖、铜奖等；近年作品在国际艺术赛事与展览中的获奖及入选，累计二十余项。数十年间的独行山野，古今画作的潜心研习，所见、所学、所感，在一次次取舍与落笔中构筑成艺术家自己的无界之境 —— 至《天地之门》摘得金奖，所有的孜孜不倦与上下求索，终汇成了一声来自远方的深长回响。
回到画前，野草仍放肆地生，石路伸向亮处。这条虚实相生的“天地之径”所载的，实乃艺术家由己及人、面向世间消解烦忧、抚慰人心的善意。
愿四方目光得逢《天地之门》，各怀来路，共沐南风。
美国联合艺术家协会（ AAA ）官方奖章图案
杜华林油画《大地之光》获该展奥尔登 · 布莱恩
传统风景专项金奖
杜华林
当代油画家，美国艺术家联合协会（AAA）会员。
西安美术学院毕业。曾任广州大学艺术系教师、鲁迅美术学院客座教授，深圳市设计联合会副主席；2010上海世博会形象设计评委，第二届世界华人平面设计大赛评委。
代表作河西系列；多次在关山月美术馆等处举办个展，作品于多国展出并获多项国际金、银、铜等大奖，含AAA奥尔登 · 布莱恩传统风景专项金奖（中国大陆首位获奖艺术家）。
